viernes, 24 de septiembre de 2010

Radio Comunicando Url

Ya estamos listos para escuchar debates sobre temas controversiales desde el punto de vista de los alumnos. El siguiente es un ejercicio académico, los alumnos representan la opinión de un grupo social y no obligatoriamente sus propias opiniones. Espero que os guste. Añade cualquier comentario.

jueves, 22 de julio de 2010

La dosis necesaria que no viene en tableta



Hace 70 años el único medio de comunicación era el periódico y Marconi iniciaba sus experimentos científicos para poder crear la radio.

Actualmente el hablar de comunicación no es conversación de un par de minutos, y es que hay tantas ramas de las cuales se podrían debatir días enteros, tales como el periódico, la radio, la televisión, el teatro, el arte, el internet, etc. Es precisamente el internet el que a aportado la comunicación inmediata entre la masas y la respuesta precisa de las mismas ante una problemática especifica, todo de una forma económica y sencilla, la cual puede ser obtenida y explota por cualquiera.

Y es así como doce jóvenes con un propósito en común y una idea original decidieron explotar los recursos tecnológicos que se les presentaban a la mano para llegar a quien estubiera interesado en lo que tuvieran que decir. Su principal objetivo, hacer sonreír a su audiencia al menos por unos segundos, compartiendoles una serie de datos, imágenes y vídeos graciosos, y de esta forma sacarlos de una tediosa rutina laboral, para transportarlos a un lugar mas cómodo, como lo es el recordar buenos momentos de la niñez o simplemente entretenerlos con sus anécdotas.

Esta entrevista nos informa un poco mas de las nuevas tecnologías que aportan grandes cambios a la sociedad tanto nacional como mundialmente hablando y de lo entretenido que puede ser el llegar a ser un blogero.

miércoles, 14 de julio de 2010

Entrevista Escultor 2

Entrevista Escultor

Esta entrevista nos brinda un panorama sobre la escena del arte
plastico en Guatemala.
Gabriel Sierra y Alejandro Trabanino charlan con Marvin Olivares
un pintor, escultor y caricaturista representativo del arte
del sigloXX en Guatemala.


Chef Martin del Campo

El ser chef no solo es preparar los alimentos si no también adornar los platos descartables para darles un colorido muy agradable y atractivo; el poder poner una mesa con su mantel, cubiertos, floreros, el escuchar una musica instrumental suave, el buen trato en las relaciones interpersonales y la mejor atención; estas son algunas de las cosas que el chef Martín del Campo nos comentó en esta entrevista muy agradable así como algunas experiencias vividas en la cocina...



martes, 13 de julio de 2010

Entrevista Jorge Rojas

Un personaje multifacético;

Jorge Rojas “El marero más culero”, se dio a conocer como uno de los personajes principales de una película guatemalteca, en televisión por medio del canal 18-50 y en la radio “EXA”. Según Jorge, el es una persona “extrovertida” y habla de cómo esa cualidad le ha ayudado mucho con su trabajo y a crecer en el mismo.

Para éste personaje de los medios, lo que aprendemos día con día en un aula no se puede comparar con la experiencia, y con el conocimiento empírico que se va obteniendo en este tipo de trabajos; por lo mismo al ver la entrevista puedes enterarte de muchos más detalles de la vida de Jorge, y su carrera en los medios guatemaltecos.



lunes, 12 de julio de 2010

COMEDIANTE RODOLFO ROMEO

Espontaneidad, buen humor y Constancia es lo que caracteriza al comediante y humorista guatemalteco Rodolfo Romeo, quien compartio sus anecdotas, tropiezos y logros para llegar a poder hacer reir al publico guatemalteco en el programa "De fiesta con Nelson Leal".

Rodolfo es un ejemplo de como utilizamos chapinismos al hablar, entonces lo interesante de la entrevista aparte de conocer el mundo de la comedia, los alumnos se identificaron con el personaje.




domingo, 11 de julio de 2010

Entrevista con Gregorio de Leon "Goyo"

La locución es uno de los medios de comunicación más importantes en los medios masivos, es donde todos los escuchas se enteran de la noticia de última hora lo antes posible; así como también es el medio donde se puede escuchar lo más fresco en música, noticias de la farándula, y entretenimiento. Gregorio de León más conocido como "Goyo" locutor de la Atmósfera en el programa "Los Tres Ratones", nos habla de su vida como locutor, y también fuera de los micrófonos.








lunes, 5 de julio de 2010

To be continue.... (;


To be continue...
Para los que lo pidieron, sigan disfrutando de la entrevista de los Cuentacuenteros Parte II...



¡CUIDADO! Lo que estas apunto de ver puede causarte un ataque....pero de risa (;



"Un CuEntAcUeNtErO dEbE SeR aLgUiEn LoCo". Así se inició la entretenida entrevista a los cuentacuenteros, Wilfredo y Ellieth. Dos jóvenes que al igual que cualquiera de nosotros tiene sueños y metas por cumplir, y que a diario proponen a niños y jóvenes la posibilidad de trasladarse a un lugar lleno de fantasía a través de sus cuentacuentos.

"EStE eS uN rEtO qUe Me ImPuSé y Lo lOgRé cOn sOlO tIrArme Al aGua" así nos cuenta Ellieth, que junto a su mejor amiga decidieron participar en el casting para convertirse en una verdadera cuentacuentera y ahora luego de casi un año de trabajo duro es ya reconocida como una de las mejores...

"HEmOs apReNdiDo tAnTo el UnO dEl otRo" afirma este espectacular pareja, quienes comparten con nosotros su experiencia con uno de los públicos más exigentes, los niños. Con el fin de promover la lectura en su público, Ellieth y Wilfredro convierten un libro en una experiencia increíble en donde cada personaje cobra vida y nos hacen pasar un momento muy agradable con enseñanzas positivas...

Ellos arman un espectáculo digno de disfrutar en familia. Así que disfruten de las anécdotas, chistes, tácticas y sin fin de diversión en esta nueva entrevista de Comunicando URL.

viernes, 2 de julio de 2010

Entrevista con Oscar Rivas

"El tatuaje es solo un cuadro que pusiste en tu casa, pero ¿cómo tenés tu casa?"
Entrevista con Oscar Rivas artista tatuador guatemalteco en la que expone sus ideas y opiniones acerca de los tatuajes y cómo son vistos en Guatemala. Para el los tatuajes son una forma de arte, como otras que en su niñez no eran vistas como arte, ahora lo son. El obviamente, al ser parte de este grupo de artistas y de personas tatuadas, apoyan la idea de que el tatuaje no influye directamente en cómo es la persona, sino que es una accesorio estético más en la apariencia de una persona, aunque en la mayoría de casos estas piezas signifiquen algo para quien las porta.

Parte 1



parte 2

Talento, originalidad, autenticidad = José Iorio

Conductor, productor y actor con alta presencia en medios del Norte, Centro y Sur América, tiene una larga trayectoria en canales como Ritmo Son Latino, televisa, E entertainment, Discovery Channel entre otros. Ha entrevistado y compartido con artistas de talla internacional y actualmente es vocero del Consejo de Comunicacion en México.
Una vez mas ha logrado entretener a los alumnos de la Universidad Rafael Landivar con su espontaneidad y creatividad. Además, comparte los proyectos que tiene en Guatemala para encontrar estrellas en las diferentes ramas de la comunicacion con el equipo de Dream Team Academy.
A continuación comparto con ustedes esta entretenida y divertida entrevista!!



video

miércoles, 30 de junio de 2010

Entrevista a Tadito

Tadito es un payaso guatemalteco que no se encarga sólo de entretener a niños, sino que va más allá de eso. Utiliza técnicas como la 'risoterapia' en hospitales, asilos y lugares en los cuales las personas quieren o necesitan alguna nueva esperanza en su vida, brindandoles felicidad y amistad cuando no siempre las tienen. Tadito siempre trata de ayudar y educar con su trabajo, utilizando magia y el humor blanco para apoyar a los niños, adolecentes, adultos y ancianos. 'La idea es mostrar a los jóvenes que si un payaso pudo hacer eso, muchas personas pueden, es de aprovecharlo' son las palabras de Todito. A continuación la entrevista hecha a Tadito:



martes, 29 de junio de 2010

Raul Ferles, "Creativo que hace de la publicidad el arte del siglo xx"

Con un extenso currículo, mas de 100 premios a nivel internacional y una trayectoria en la profesión de la publicidad, Raúl Ferles comparte con los alumnos de la carrera de Ciencias de la Comunicacion su experiencia y algunos consejos para hacer de la publicidad una forma de vida, y no solamente para difundir e informar sobre un bien o servicio a través de los medios de la comunicacion con el objetivo de motivar al publico sobre una acción de consumo. En la entrevista realizada por Ana Font, se absorbe y se conoce una forma diferente de manejar la publicidad, como dice el publicista; se debe ser curioso, innovador y apasionado por lo que se hace para lograr los objetivos, esto se aplica tanto en la publicidad como en la vida de cada individuo. Además de lo interesante del contenido de la entrevista, Raúl amplia el glosario de los alumnos de comunicacion con términos tecnologicos como lo es el BTL.

Disfruten la entrevista...

video

miércoles, 23 de junio de 2010

Dr. Alejandro Giammattei “Un guatemalteco común y corriente”



Dr. Alejandro Giammattei “Un guatemalteco común y corriente”

En incontables ocasiones vemos en las noticias a los políticos de nuestras naciones, y muchas veces podemos conocer a fondo su desempeño a nivel laboral, pudiendo olvidar en muchas oportunidades que existe un lado personal e íntimo a pesar del escrutinio público al cual se les somete. Es por esto que en esta entrevista no fue dedicada al Dr. Alejandro Giammattei político que ya todos conocemos, sino a la persona. Los invitamos a conocer durante esta interesante y amena entrevista un poco más de las luchas, triunfos, logros y alegrías de esta tan importante figura pública guatemalteca.

martes, 22 de junio de 2010

TATA, NANA...

La armonía entre los árboles, los pájaros, los monos, las ardillas, las culebras, los coyotes, el conejo, estaba rondando en las cuatro esquinas del mundo cuando alrededor de la madre agua todos tomaron vida para seguir ejerciendo su función. El sol, TATA K'U, y la tierra, NANA TX'0TX' se sentían felices al ver a todos y a cada uno de sus hijos e hijas felices sobre la tierra.
De ahí nace otra criatura hecha de maiz con colores como el negro, rojo, blanco y amarillo. Por ser hijo e hija de TATA K'U y NANA TX'OTX' ven la vida y su entorno rodeado de elementos de ambos y por eso piensan que ellos son cada uno, pero que ambos se complementan. El ver cómo la naturaleza les daba lo necesario para vivir, comprendieron que sin ninguno de ambos, nada es posible. Mandaron hacer un petate que tenía una sola cabecera y en donde los que iniciaron su tejido, se habían puesto de acuerdo cómo llegar cuando el hijo de su aguja llegara a su fin.
Así fue cómo se fueron multiplicándo los habitantes de este paraíso hasta que llegó del otro lado del mar un viento oscuro que impedía ver a los habitantes del lugar cómo eran de verdad, y empezaron a dudar si estaban ahí como siempre o no estaban.
Así comenzó la decadencia del paraíso, la duda, la indiferencia, la desconfianza reinó en cada uno de ellos y comenzó su ruina.
Sin embargo esta pendiente TATA `K'U y NANA TX'OTX' el día cuando se les mire de nuevo y se vuelva a ordenar su casa.

Hombres Contra la Violencia: Lanzamiento de la campaña: "Yo decido ser diferente"

Hombres Contra la Violencia: Lanzamiento de la campaña: "Yo decido ser diferente"

miércoles, 16 de junio de 2010

Hania Hernández una mujer que "hace lo que le gusta"

Hania Hernández una chica de 24 años de edad que ha participado en varios certámenes de belleza en Guatemala como en "Señorita Esquipulas", "Certamen Nacional Miss Imagen", entre otras. Orginaria de de la ciudad de Esquipulas, Chiquimula. Entre sus sueños y metas es crear una academia de modelaje en su ciudad natal para apoyar y ayudar a mujeres que deseen involucrarse en el mundo del modelaje.






Entrevista al Lic. Eduardo Gularte


El Licenciado Eduardo Gularte, quien elabora en el area de la comunicacion para el desarrollo, es un catedrático muy importante dentro de la carrera de Ciencias de la Comunicacion de la Universidad Rafael Landivar. El Licenciado Gularte, durante la entrevista nos comparte un poco de su vida profesional, de su trabajo y los beneficios de la comunicacion para el desarrollo. Tambien nos comparte los beneficios personales que esta carrera le ha traido ya que el trabaja desde una perspectiva de compromiso social.

Entrevista Vox Nova

El talento guatemalteco puede ser visto en esta gran agrupación que a pocos días de su segundo aniversario nos deleitan con sus voces, experiencias y sueños. Un estilo de música diferente en Guatemala, 5 voces que son el todo los instrumentos de esto se trata Vox Nova. Este grupo compuesto por 5 jóvenes guatemaltecos emprendedores y llenos de ilusiones cuentan en esta entrevista cómo iniciaron, anecdotas, triunfos y hacia donde luchan por llegar. Además una pequeña demostración que los sorprenderá.
video

sábado, 12 de junio de 2010

Entrevista Jairón Salguero, parte 2

Sigan disfrutando de la segunda parte de la entrevista al actor, Jairón Salguero.

Entrevista Jairón Salguero

Jarión Salguero, actor, locutor y comediante Chapín concede una entrevista a Comunicando URL, en donde comparte un poco la historia de su vida, asi como tambien de su vida profesional. Jairón Salguero inyectándonos una pequeña dosis de humor comprueba una vez más que en Guatemala existen grandes actores y que sí se puede hacer buenas propuestas teatrales y que para las mismas agradecen el respeto y cariño del publico.

Disfruten de esta entrevista.

viernes, 11 de junio de 2010

Entrevista con Juan Aguirre

..."a la larga, el éxito que podas tener al estar vivo es disfrutar realmente lo que haces, y lo que haces te haga feliz".

Entrevista con Juan Aguirre, mejor conocido como Juan Razones, cantautor guatemalteco, que aparte de ser integrante del grupo Razones de Cambio, comienza una nueva etapa en su carrera como solista, aunque no le gusta etiquetarse como tal.
Nos habla acerca de sus experiencias siendo artista así como la importancia de la música en la vida.



(Para ver mejor, en Youtube, dar doble click sobre cada video, pues aqui la imagen se corta a la mitad)

jueves, 6 de mayo de 2010

La Memoria

Por Nathalie Ortíz Cardona
En gran parte de la primera mitad del siglo XX, no se veía un gran interés por estudiar la memoria hasta que unos conductistas estudiaron la conducta verbal que tenía que ver con el aprendizaje y asociaron pares de palabras que no tenían sentido pero que la primera representaba el estímulo y la segunda la respuesta. Fue así como se empezaron a interesar por su análisis y estudio. En 1950, ésta se volvió un tema integral y de gran importancia. La memoria y el aprendizaje van ligados y uno no puede existir sin el otro. Estos sobresalieron desde que la psicología se estudió como ciencia. Entonces, para Blakemore ésta se define así: “En el sentido más amplio, el aprendizaje es la adquisición de conocimiento y la memoria es el almacenamiento de una representación interna de tal conocimiento.” Se considera que Hermann Ebbinghaus fue el que tomó la decisión de comenzar el estudio experimental de la memoria.

Definiremos más concretamente lo que es la memoria y el aprendizaje. Técnicamente, la memoria humana es la función cerebral resultado de conexiones sinápticas entre neuronas mediante la que el ser humano puede retener experiencias pasadas. Los recuerdos se crean cuando las neuronas integradas en un circuito refuerzan la intensidad de las sinapsis. (http://es.wikipedia.org/wiki/Memoria_humana). La diferencia entre aprendizaje y memoria es que aprendizaje es lo que comprendemos, entendemos y luego actuamos debido a nuestra experiencia pasada y memoria es lo que nos ayuda a recordar eso que aprendimos y con ello nos beneficiamos de nuestra experiencia ya que así no volvemos a cometer el mismo error.

Hay distintas fases de memorización. Desde el momento en que recibimos alguna información o vivimos un hecho se lleva un proceso para que eso se quede grabado en nuestra memoria. De primero tenemos la comprensión que no es más que entender lo que nos dijeron o leímos. Luego, la fijación es hacer que lo escuchado o leído se quede permanentemente en nuestro cerebro y esto se logra por medio de la repetición. Además, la conservación depende del estímulo que es el motivo por el cual queremos guardar el recuerdo permanentemente, la concentración que sin ella no entenderíamos y tendríamos el contexto de lo que estamos aprendiendo, el interés ya que si es algo que no nos importa simple y sencillamente no lo captamos y por último el entrenamiento de la persona que dependerá la manera en que se memoriza y su agilidad mental para aprenderlo, la evocación que es decir, repetir y sacar a la luz lo que se aprendió para ver si fue almacenado correctamente y el reconocimiento que es comparar lo que sabíamos antes con lo nuevo que aprendimos para observar si hubo un avance significativo y no fue en vano.

Imaginémonos una vida en la que no supiéramos que sucedió en el minuto que acaba de pasar, que no tuviéramos objetivos ni metas porque ni siquiera sabemos lo que estamos viviendo. ¡Qué desorden sería nuestra vida!

Es tanta la capacidad de nuestro cerebro que se dice y calcula que puede almacenar información que llenaría una biblioteca de las grandes con más de unos veinte millones de volúmenes. Poseemos tantas capacidades que depende de nosotros mismos explotarlas y las limitaciones están en nuestro interior ya que nada es imposible en esta vida. Como podemos observar, nuestro cerebro posee tanta capacidad y no la aprovechamos ya que al final, se dice, que lo único que terminamos utilizando es la diesmilésima parte del potencial de nuestro cerebro.

Con tanta capacidad que poseemos, aprovechémosla de la mejor manera, para ayudar no solo al progreso de nuestro país, sino también, de nuestra familia, amigos y para sí mismo.

miércoles, 5 de mayo de 2010

Senda

Entre tu mente y la mía existía armonía
entre tu corazón y el mío había amor
tu ser y mi ser lograron procrear una dulzura
reflejada en la dulzura de una bella alma.

Hoy por tu senda no puedo encajar
simplemente no me lo permites
y sin más ni más me arrebatas
todo y de un solo golpe.

Tu senda cada vez es más corta, estrecha y cuadrada
quizás sea tu mente, quizás tu corazón
solo espero que esa senda te conduzca por doquier
sin tropiezos ni quebrantos.

Oh esa senda tan tortuosa
ojalá que cuando la recorras no sea una duna
Oh esa senda tan pequeña
que te encierra más y más.

Prométeme construir una senda
pero que pueda recorrer.

Autor: Extranjero Chapín

Un beso tuyo

Un beso tuyo
¿qué será un beso tuyo?

quizás algo dulce o
quizás algo tierno
y si conjuegan ambas
será una delicia.

¿qué será un beso tuyo?

quizás una caricia o
quizás un regalo

¿qué será un beso tuyo?

quizás un dulce impacto
quizás un grato sueño

¡Oh un beso tuyo!
si tan solo fuera mío
¡Oh un beso tuyo!
me daría felicidad
o quizás me vuelva loco
PD. espero saberlo

Autor: Extranjero Chapín

viernes, 23 de abril de 2010

Juanita Ixchel.



Por Dionisio Esteban Simón
Una mujer Maya que a su corta edad, ya está escribiendo una historia que viene desde sus ancestros y que ahora se personifica en ella. Nacida en una cuna humilde en donde no había más comodidad que un petate y unos rebozos especiales para tal ocasión. En medio de la alegría, oraciones de toda la familia, llega como una luz a este mundo. Sus manitas las abre inmediatamente al mundo como diciendo vengan, aquí estoy, hagamos equipo pero sepan que somos todos iguales. Según la cultura Maya, el bebé que nace con las manitas y brazos muy abiertos es que van a ser buena gente y colaboradores; en cambio su traen sus manitas hechas un puño entonces serán personas egoístas y que no tendrán mucho para aportar a los demás.
Siendo todavía muy pequeña, su padre que era un líder comunitario fue secuestrado por los soldados y posteriormente fue asesinado más que un animal. Su mamá, una mujer muy religiosa y muy valiente hace las veces de papá y mamá y va inculcando entre sus hijos e hijas las ganas de vivir y de trabajar duro para poder llevar el sagrado alimento del cuerpo, del espíritu y también intelectual. Ella se dedicó a vender comida criolla y se levantaba cuando cantaba el primer gallo, ya que no tenía reloj y se acostaba faltando poco tiempo para la media noche. Sus 5 hijos fueron enseñados al trabajo y al sacrificio. También mamá les enseñó el amor a la madre tierra, a Dios y a la propia cultura Maya Qanjobal. Les contaba cuentos, mitos, historias de los abuelos a sus hijos antes de dormir, y también les enseñaba a ir a rezar a los lugares sagrados en donde los abuelos rezaron para pedir por la lluvia, la milpa y la vida del pueblo. Todo eso aprendió Juanita, pero había otro detalle, y es que varios hombres, tanto jóvenes como adultos molestaban a la señora y a sus hijitas pequeñas, y querían aprovecharse de ellas. También mamá les enseñó a valorarse a sí mismas aunque fueran personas humildes y analfabetas, y que nadie podía hacer algo malo para ellas si no lo consentían. Ohhh qué buena escuela tuvo juanita y en medio de todo esto ella fue creciendo, inició yendo a la escuela cercana a la aldea y siempre fue rebelde y analítica. Sigue leyendo...

jueves, 18 de marzo de 2010

De boya a capitán



Alejandro García

Más conocida como la sombra del folk irlandés contemporáneo, aquella dulce voz que acompaña a uno de los compositores más desgarradores del siglo XXI, aquel ángel de ojos verdes que grita “fuck you, fuck you, fuck you” desde el alma. Lisa Hannigan, que por algunos años vivió y cantó desde el cuidado de su mentor, acompañante y según algunos, amante, Damien Rice, cumplió con sus fans e incluso los de Damien, en crear todo un mundo más allá de O y 9, lejos de Unplayed Piano o Goldfish Memory, al lanzar un disco, crear una banda y darle al ambiente musical contemporáneo un aliento de aire fresco con melodías simples pero elaboradas, arreglos atinados, con voces encantadoras y letras poéticas que sin duda afirman que sí hay vida más allá de 9 Crimes o Volcano.... Lee más haciendo clic sobre la foto.

jueves, 25 de febrero de 2010

Mala Hierba


Alejandro García



Con garras encarnadas y un río de diamantes,
un sastre de reinos en lluvia de lunas y mares

Pincel y veneno, pintando infiernos en mil partes,
fuera elfo en gema, solo sin aquellas soledades/



Pero un bozo y humilde bufón, atento a la sombra,
con dientes y corazón, de andén y de alfombra

Si fuera viento, un soneto cantaría como alondra,
pero una pluma mata el dolor dándole forma/



Hijo de una reliquia, relicario alimentando un libro

La cadena de favores del cielo murió ya de frío

Caminó por febreros, marzos y creció con suspiros;
con nadie, con todos, con él y sobre todo, contigo/



De aurora marina perdida y un abogado capitán,
manuscrito de una férrea artesana a sol y mar;
fueron doce veranos altivos, doce y un poquito más,
en que la reina predicó lo que no pudo el gavilán/



Un poeta en deuda o quizás mala hierba en cacería,
rima a rima va tiñendo su vida, su maldita antología,
de noche en tierna mañana va fugando de a dos,
pero hoy el sueño silencioso le ganó a la poesía/

Foto: Mujer leyendo. Dagoverto Vásquez. Slides Biblioteca URL.

jueves, 18 de febrero de 2010

Conoce el video realizado por un grupo de estudiantes de Comunicación.

[…Apocalípticos e integrados + Picasso…{


Luis Alejandro Arriola Ayala


Humberto Eco plantea la postura de ‘apocalípticos’ e ‘integrados’, basado en la teoría de masas a lo largo de la historia. Por su lado los apocalípticos plantean una ideología demasiado existencialista, planteando siempre el fin y el desastre (Apocalipsis) en sus teorías. Aun así, los integrados prefieren la acción, el producir y emitir mensajes.

Esto planteado en al comunicación, nos hace ver dos puntos de vista. Específicamente en la teoría de los medios: la estupefacción y ‘homogenización’ de la masa y la integración y necesidad de información de la misma.



Totalmente aparte, Picasso era uno de los pintores de la época que planteaba una idea distinta al arte que se desarrollaba. Ejemplo de ello fue su desarrollo en el cubismo y su método único de pintura.



Ahora bien, años antes de morir, realiza uno de sus trabajos más extensos: la reproducción ‘masiva’ de retratos.

Precisamente es en este punto donde los apocalípticos, integrados y Picasso tiene un pequeño debate: ¿Por qué esta obra de Picasso es arte?



Seguir leyendo

miércoles, 17 de febrero de 2010

Los apodos chapines


Literatura, retórica, semiótica:
el apodo como significación de las características físicas del cuerpo
P O N E N C I A DE
Lic. Ramiro Mac Donald
Departamento de Ciencias de la Comunicación
Facultad de Humanidades
Universidad Rafael Landívar
VIII CONGRESO INTERNACIONAL DE FILOSOFÍA
LAS CONCEPCIONES CONTEMPORÁNEAS DE LA CORPOREIDAD
Universidad Rafael Landívar, Guatemala, 11, 12 y 13 de agosto 2009

Introducción: apodo, sobrenombre, mote, alias

La vigésimo segunda edición del Diccionario de la Real Académica Española, DRAE, consigna que el vocablo apodo, es: “…nombre que suele darse a una persona, tomado de sus defectos corporales o de alguna otra circunstancia…”, y, en una segunda acepción, caída ya en desuso, establece: “…chiste o dicho gracioso con que se califica a una persona o cosa, sirviéndose ordinariamente de una ingeniosa comparación…”. Dicha palabra viene de apodar; verbo que significa poner apodos (a las personas o a las cosas). Y apodar, proviene del latín tardío apputáre que es juzgar, formarse un opinión sobre algo o alguien; resultando una acción que compara algo o alguien, con otra cosa. En tanto, permite la verbalización de dicho juzgamiento.

Seguir leyendo

martes, 9 de febrero de 2010

El hijo perdido del folk

Alejandro García


La década de los sesenta años represento sin duda l auge de las Naciones Unidas paraa música Contemporánea, Mientruns Hendrix incendiaba guitarras, Dylan le cantaba al viento y En los días ES Y que Morrison, Joplin sentaban cimientos para el rock moderno, Un joven castellano iniciaba su breve pero Indeleble carrera, llena de Altibajos, de poesía que Harmonía y musicales, con su sonido único e Innovador Aún hoy en día se la da Reconocimiento por el moderno y popular el rock alternativo.



Nicholas Rodney Drake, mejor conocido como Nick Drake, en vida editó un total de tres discos, Los Cuales no representaron un avance musical NI financiero para la industria del momento, además su muerte prematura freno Lo Que Pudo Ser una carrera prometedora. No si fue No con el paso del tiempo que su Obra tomaría vuelo gracias una colaboradores antiguos, Películas y anuncios televisivos que le Dieron el Lugar Dentro de la historia que sin duda merecedor época.

Seguir leyendo

El valor del arte

José Alejandro García Escobar


Mucho se ha especulado sobre el valor estético y netamente artístico de cualquiera de las manifestaciones del arte. ¿Es acaso algo primordialmente bonito una obra de arte? Puede que el ojo de un crítico vaya más profundo y sea más perfeccionista que el de un simple civil. La fama o el éxito no significan necesariamente el logro de una obra bella o van directamente de la mano para que la misma trascienda la prueba del tiempo. Existen varias formas de medir y determinar el éxito de un artista, pero no se ha determinado aún cuál realmente es la más valedera o la más justa o indicada para dicha tarea.



¿Qué diría un harapiento Edgar Allan Poe de las millonadas que logra (sus probablemente discípulos) Dan Brown o Stephen King? Al parecer como las obras de un olvidado Franz Kafka vivieron en el olvido para ser rescatadas después de la muerte de su autor no valen relativamente nada ya que no trajeron la fama y fortuna de digamos una J.K. Rowling y sus pares; al igual que Vicent Van Gogh y otros tantos que pasaron al olvido como un sólo intento de lucidez dentro de un pantano de comercialización con ningún otro fin más que el lucro.


seguir leyendo

lunes, 8 de febrero de 2010

Imperialismo cultural

IMPERIALISMO CULTURAL

James Petras

El imperialismo cultural norteamericano tiene dos objetivos principales, uno de carácter económico y otro político: capturar mercados para sus mercancías culturales, y capturar y conformar la conciencia popular. La exportación de mercancías culturales es una de las fuentes más importantes de acumulación de capital y de beneficios mundiales para el capitalismo norteamericano y ha desplazado a las exportaciones de bienes manufacturados. En la esfera política, el imperialismo cultural desempeña un papel importantísimo en el proceso de disociar a la población de sus raíces culturales y de sus tradiciones de solidaridad, sustituyéndolas por «necesidades» creadas por los medios de comunicación, que cambian con cada campaña publicitaria. El efecto político consiste en alienar a los pueblos de sus vínculos con sus comunidades y clases tradicionales, atomizar y separar a los individuos de los demás. El imperialismo cultural agudiza la segmentación de la clase obrera y alienta a la población trabajadora a pensar en sí misma como parte de una jerarquía, haciendo hincapié en las pequeñas diferencias de estilo de vida con aquellos que están por debajo suyo, más que en las grandes desigualdades que les separan de quienes están por encima.

El imperialismo no puede ser entendido sencillamente como un sistema económico-militar de control y explotación. La dominación cultural es una dimensión integral para cualquier sistema basado en la explotación mundial.

El imperialismo cultural puede definirse como la penetración y dominación sistemáticas de la vida cultural de las clases populares por parte de las clases gobernantes de Occidente, con vistas a reorientar las escalas de valores, las conductas, instituciones e identidades de los pueblos oprimidos para hacerlos concordar con los intereses de las clases imperiales. El imperialismo cultural ha tomado formas «Tradicionales» y modernas. En siglos pasados, la Iglesia, el sistema educativo y las autoridades públicas desempeñaban un papel principal inculcando a los pueblos nativos las ideas de sumisión y lealtad en nombre de principios divinos o absolutistas. Mientras aún funcionaban esos mecanismos «tradicionales» de imperialismo, las nuevas mediaciones modernas, arraigadas en instituciones contemporáneas, se volvieron crecientemente centrales para la dominación imperialista: los medios de comunicación, la publicidad, los anunciantes y los personajes del mundo del espectáculo e intelectuales seculares desempeñan hoy en día el principal papel.

Seguir leyendo

Diagnóstico y planificación desde la Comunicación organizacional

Ignacio Laclériga


Para Valle (2003), en su artículo publicado en la revista Razón y Palabra, la hiperorganización de la sociedad, los constantes cambios, la expansión de los mercados, la globalización, la calidad y la competitividad son algunos de los mayores retos que deben enfrentar las empresas.

Esto, sobre todo en el contexto nacional, pero también en la generalidad de las empresas, pone de manifiesto una imperante necesidad, que va mucho más allá del área de la comunicación, pero en la cual los comunicadores pueden jugar un papel idóneo dentro de las organizaciones. Se trata de la tarea de diagnosticar y planificar. Una tarea que, por sí, constituye un eje fundamental de la administración, pero que con el enfoque comunicativo, permite dar agilidad y eficacia a tareas meramente burocráticas.

Para Costa (1999), la visión empresarial ya no sólo debe estar sustentada en el paradigma de economía, producción y administración, que ha marcado el accionar de la empresa desde el siglo XIX. Se debe añadir la comunicación, ya que constituye el “sistema nervioso central” de todos los procesos de la dinámica integral de una organización. Todas las áreas de la empresa se desempeñan a través de la comunicación y las relaciones de las áreas entre sí, también son fruto de una buena comunicación.

Seguir leyendo

martes, 2 de febrero de 2010

analisis de la coca... final



Universidad Rafael Landívar

Facultad Humanidades

Ciencias de la Comunicación

Teoría de la Comunicación

Lic. Ignacio Laclériga

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ANÁLISIS DE LA COCA COLA

 

 

 

 

 

María Fernanda Brenes

Cristina Chavarría

Jose Pablo Morales

Irina Ruano Mauricio

 

 

 

 

Guatemala 26 de octubre, 2009

INTRODUCCIÓN

 

 

 

Miles personas en la actualidad han probado Coca Cola, y hasta se le puede identificar con tan solo ver la silueta de la botella. El nombre de esta bebida es tan famoso y la evidencia de este hecho es que “Coca Cola” es la segunda palabra más conocida alrededor del mundo. Pero ¿en qué consiste el éxito de esta marca tan prestigiosa?  ¿Por qué el número de consumidores aumenta tanto anualmente? ¿Cómo es que logra ser una marca líder con tanta ventaja habiendo tanta competencia en el mercado?

El objetivo de éste trabajo de investigación es identificar las causas y algunas de las razones por las que Coca Cola se ha posicionado tan exitosamente en los primeros lugares de consumo. De igual forma, se intenta dar a conocer qué mensajes lanza esta marca, cuáles son los medios por los cuales se distribuyen y  a qué público específicamente van dirigidos los mensajes.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

RESÚMENES DE LIBROS

 

·      Repercusiones del Pensamiento de Freud en el Mundo Moderno (María Odette Canivell Arzú)

 

El hombre y la cultura son dos conceptos que se relacionan constantemente. No puede existir una cultura sin un hombre que la forme. El ser humano nace en una cultura determinada. Para Freud, “la cultura es un sinónimo de represión, un vehículo que le permite al hombre someter a sus semejantes”. Para él la cultura y la civilización es la causante de los males del hombre porque reprime los deseos del humano y reprime sus impulsos para poder controlarlo. Un concepto de cultura, fuera de los pensamientos de Freud, establecidos por la autora es “un sistema evolutivo que permite al individuo aprender comportamientos y creencias, establecidos por el grupo social al que pertenece”.

Las limitaciones según Freud son: Nuestro soma (el cuerpo y sus manifestaciones fisiológicas); Nuestra relación con el mundo exterior (la naturaleza); y Nuestra relación con el otro (El yo enfrentado al otro). De estas tres limitaciones, la única con que se tiene cierto grado de control es la tercera; la cultura se da en base a la relación yo-otro.  El hombre para Freud, es un organismo biológico luchando por vivir de acuerdo al instinto del placer y buscando darle rienda suelta a sus instintos, que inevitablemente se enfrentan a la sociedad o cultura, que es la fuerza inhibidora. La actitud del grupo determina lo bueno y lo malo, siendo lo malo lo que amenaza al grupo. En conclusión, el concepto del hombre de Freud es: “El hombre es un ser vivo con tendencias hacia la perversión, provenientes de los instintos con los que

Para terminar, luego de todas las explicaciones anteriores, la autora Canivell establece que la concepción filosófica del hombre de Freud efectivamente causa repercusiones en la sociedad moderna.

-         Por ejemplo la crisis de valores que la juventud del siglo XX hace eco cada día. Se cree que Freud es un factor importante en la crisis de valores del mundo moderno.

-         El divorcio entre la Psicología y las ciencias de espíritu, ya que el psicoanálisis quería establecer a la Psicología como ciencia natural. Este acto es una consecuencia de enfatizar el lado animal del hombre. Un ejemplo de este caso que se vive en la actualidad es que el psicólogo actual tiende a ver a sus casos de estudio como “especímenes” y no como individuos que sufren.

-         La aceptación inconsciente de la maldad del hombre. La autora cita a Fromm (1953) “En la actualidad, creemos conscientemente en la bondad del hombre, pero inconscientemente, en la maldad del mismo.

Por último establece que sería injusto culpar a Freud por los errores que se cometen en su nombre en la actualidad, pero es difícil negar una gran difusión de sus obras, así como la lectura poco cuidadosa de ellas, que ha creado consecuencias que el mismo Freud nunca hubiera imaginado.

·      Espíritu, Persona y Sociedad: desde el punto de vista del Conductismo social (George H. Mead)

 

 

Es un libro dividido en cuatro partes, la primera dedicada principalmente a presentar el contexto teórico conceptual del conductismo, corriente de la psicología que se encontraba emergente en el momento en que el autor del libro: George Mead, escribe la obra. Una conducta del organismo que se podría denominar como “inteligencia”, pero en especial “inteligencia consciente de sí”.

La segunda dedicada el espíritu, donde nos enseña más a fondo la trama social que se construye en la vida humana, el lenguaje, símbolos, el sistema de la cultura, la trama de los gestos y estímulos que ponen en forma a la conducta que moldea la personalidad.

Posteriormente se encuentra la tercera parte que se enfoca en la persona y abarca el rol que juega en la sociedad, la expresión, la forma de ser, actuar y pensar. Lo estructura de tal manera que en el centro se ubica la comunicación e interacción, y en juego se encuentra la formación de algo que se construye entre el “yo y el mi”, así como lo que prescribe la acción. La estructura se convierte en el objeto abarcador del estudio y la acción humana es inventada como el producto de ciertos factores determinantes de la estructura que sirven para explicar la acción (ya sean estímulos fisiológicos, impulsos orgánicos, motivos inconscientes, necesidades, entre otras cosas.)

La cuarta y última parte se dedica a la sociedad, en donde el texto se completa con una imagen sistémica del grupo y en donde es evidente el anhelo democrático de la sociedad de la cual se tiene el prototipo de creativa pero al mismo tiempo ordenada, que sigue normas y formas alternas de vida, en donde la comunidad de sentido, de un referente compartido que permita convivir al mismo tiempo que construir.

Finalmente se entiende que la persona se comunica por medio de gestos y símbolos sociales, como resultado de la cual el organismo con espíritu pasa a ser un objeto para sí mismo y adquiere el mecanismo del pensamiento reflexivo. No es necesario recurrir a ciertos campos conscientes localizados dentro del individuo, es mejor utilizar la relación de la conducta del individuo con el medio.

 

 

 

 

 

 

·      Documento sobre Teoría de la Comunicación por José Martínez Terrero. (Universidad Andrés Bello)

 

 

Teoría del Servicio Público: surge en el S. XIX en reacción a la teoría de la responsabilidad social; establece que los medios deben ayudar a unificar la nación por medio de conservar la herencia cultural y el respeto por las minorías. Propone una profesionalización de los comunicadores .La prensa simboliza también la ética. En el modelo del tercer mundo la prensa es gobernada por el estado y es utilizada como medio de propaganda y publicidad

 

Teoría Democratización y participación: es una crítica a la teoría liberal y la responsabilidad social, busca la liberación de la concentración del poder y las hegemonías a través de la construcción de la ciudadanía por la vía de la participación activa del pueblo.   Rechaza el libre mercado, exige la creación de una esfera pública y desenmascarar las ideologías capitalistas y comunistas; propone que los medios pertenecen al pueblo, por lo tanto no deben ser profesionales los que los realizan.

 

Teoría Comunitaria, Se preocupa por hacer presentes a los medios en todos los grupos sociales incluyendo a los marginales.  Plantea la participación de la ciudadanía independiente del Estado, para este propósito son útiles todos los medios populares y comunitarios, como la creación de la ciberantropología de las personas dispersas que tienen un vínculo mental con sus seres queridos.

 

La teoría Liberal, proviene de la Ilustración Modernista, hace énfasis en los derechos y la conciencia individual, libre mercado, libertad de prensa y responsabilidad social.  La prensa debe acatar el principio de libre mercado de las ideas y es el receptor el que debe decidir, con conciencia individual, sobre el producto que está adquiriendo. Esta teoría se parte en 4 teorías, que buscaban corregir la teoría liberal: Responsabilidad social, Funcionalismo, Determinismo tecnológico   y  Globalización

 

Teoría de responsabilidad social, corrigiendo a la teoría liberal. Su fin es que los medios públicos o masivos deben ser regulados públicamente y su objetividad debe ser intachable. La información debe estar concentrada en radios, agencias, periódicos y televisión.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

·      La evolución del conductismo (Mariano Yela)

El conductismo es el intento más ambicioso de la historia de la psicología, y posiblemente en toda la historia de la ciencia, de construir un sistema científico estrictamente lógico  y el proyecto más ilusionado de mejorar con su aplicación, eficaz y comprobablemente, la conducta humana, explica Yela (1996).

En la evolución del conductismo puede describirse, a grandes rasgos, cinco fases. Las cuales son: Fase del nacimiento y difusión, la era de las teorías, la fase de la crisis, la fase del declive y la fase de la caída.

La fase del nacimiento y difusión

Inicia en el año 1910 y termina alrededor de 1930. Es representada por Watson y se caracteriza por el objetivismo antimentalista de lo que se conoce como el conductismo clásico. Se distinguen dos realidades irreductibles y contrarias entre sí: la conciencia y el cuerpo. Watson comienza a trabajar en la corriente de la psicología animal funcionalista y luego se va limitando a describir los estímulos que constituyen la situación del animal, las respuestas  motoras del organismo y las asociaciones regulares entre unos y otros que se observan en la conducta.

La era de las teorías

Va del año 1930 al 1950. En esta se elaboran los grandes sistemas caracterizados por el objetivismo positivista del cual es importante nombrar neoconductismo sistemático. Varios sobresalientes psicólogos tratan de reducir la conciencia y la mente a conceptos de contenido observable en la conducta y a las relaciones públicamente verificables y todos concuerdan con el propósito de transformar el conductismo pragmático de Watson en un conductismo sistemático cuyos conceptos y teorías tengan un significado rigurosamente empírico.

La fase de la crisis

Se da entre los años 1950 y 1960. Está representada, primero, por una crítica interna según la cual los intentos conductistas habrían resultado defectuosos por no cumplir de manera adecuada las reglas en que pretendían basarse. Y la segunda es, en gran parte, opuesta ya que intenta mostrar que la insuficiencia del conductismo se debe a la insuficiencia de sus propias reglas y la pretensión de ajustarse demasiado a ellas.

La fase del declive

En este período el conductismo sistemático pasa a ser la psicología de la conducta. También se rechaza cada vez más la interpretación conductista del comportamiento, pero suele establecerse la conducta como el objetivo de la psicología.

La fase de la caída

Es en esta fase en la que la mayoría de los psicólogos consideran la conducta como la vía fundamental para la verificación de las hipótesis y no como el objetivo único o el principal de la investigación psicológica.

Según Yela, M. (1996) el conductismo, como sistema ha dejado de existir. Pero los aportes que ha realizado a la psicología son de mucha importancia para el futuro de la misma: como la influencia que ha tenido y sigue teniendo en todas las corrientes psicológicas  para que, de alguna manera, se preocupen por el atenerse a lo observable y la hazaña histórica que significa el haber desplazado casi definitivamente  el acento verificador desde la conciencia privada a la conducta patente.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

HISTORIA DE LA COCA COLA

 

La Coca-Cola fue creada por el Dr. John Stith Pemberton. Era un farmacista en la ciudad de Atlanta, Georgia, quien a sus 54 años empezó a trabajar en la fórmula de la bebida. El resultado final se dio a conocer el 8 de Mayo de 1886.

En sus comienzos, fue introducida comercialmente como "un tónico efectivo para el cerebro y los nervios". Fue el primer producto ampliamente accesible que era al mismo tiempo un remedio patentado y una bebida con gas. Para Asa Candler, segundo propietario de la Compañía Coca-Cola, parte del atractivo de la bebida era el echo de que suponía que aliviaba la digestión. Pero no sólo ese fue el éxito de la bebida; Según Mary Gah Humpreys (1894), el mayor mérito de Coca-Cola es su carácter democrático, "un pobre bebe cerveza, un millonario bebe champagne, pero seguramente los dos beben Coca-Cola".

Su primer anuncio publicitario se publicó en el rotativo Atlanta Journal, el 27 de Mayo de 1886. El slogan era “Deliciosa, Refrescante, Estimulante y Vigorizante”, lo cual resaltaba sus cualidades como refresco. En el primer año de la Coca-Cola se gastó en total $150 en publicidad. Más adelante, alrededor de 1898, se distribuyeron más de un millón de objetos y artículos publicitarios con un slogan diferente, “Beba Coca-Cola. Deliciosa y Refrescante”.

Definitivamente uno de los ganchos publicitarios que le dio todavía más éxito a la Coca-Cola y que hizo que más personas la consumieran, fue la aparición de las “Coca-Cola Girls” en 1891; ya que su objetivo era incitar la fantasía masculina en calendarios y carteles publicitarios durante décadas, y donde se permitieron los primeros y casi únicos desnudos de la marca.

En 1897 Coca-Cola se distribuye por primera vez en Hawái y Canadá, lo que inicia su negocio fuera de las fronteras norteamericanas.

Debido al rotundo éxito de la bebida, aparecieron muchísimas imitaciones de la misma. Entre las pocas que podemos mencionar están: Afri-Kola, Cafe-Kola, Candy-Cola, Carbo-Cola, Celery-Cola, CocaBeta, Coke-Ola, etc. Para evitar y parar las diversas imitaciones y falsificaciones de la Coca, la compañía contrató a la Agencia de Detectives “Pinkerton”, quienes informaron que había alrededor de siete mil imitadoras.

A raíz de todas las imitaciones, en 1914, la compañía buscaba un cambio de imagen para su botella; se hicieron muchas pruebas pero ninguna proporcionaba las condiciones impuestas por la compañía. Debía cumplir que “fuera reconocida inmediatamente, a oscuras, por un invidente e incluso rota”. Muchas personas decían que la forma de la botella estaba inspirada en el cuerpo de una mujer, cosa que la compañía desmintió; pero los consumidores afirmaban el mito que la botella reflejaba el cuerpo de la actriz famosa de la época Mae West. Desde ese entonces a la botella se le conoce popularmente en Atlanta como “Le Grand Damme”.

Pero el diseño de la botella fue un gran y afortunado error. La compañía se puso en contacto con varias vidrierías para crear los primeros prototipos. Fue hasta 1915 que la empresa Root-Glass, a través del artesano Earl Dean diseñaron la botella. El artesano buscó en la Enciclopedia Británica ilustraciones de los ingredientes que contiene el refresco para que inspiraran de cierto modo el diseño de la botella. Una ilustración del grano de cacao llamó su atención y le da la idea. Fabricó varias muestras, y se consumó el error, ya que el cacao no formaba parte de los ingredientes de la fórmula original de la Coca-Cola. Earl Dean confundió la hoja de cacao con la hoja de coca; pero logró crear el envase más conocido del mundo. La compañía aceptó el nuevo diseño en el año de 1916, el cual tenía una capacidad de 182 gr.

De repente una de las imitadoras de la Coca-Cola, que había tenido el riesgo de quebrar  alrededor de tres veces, empezaba a crecer. En 1930, la Pepsi se volvió un oponente respetable. A partir de ese entones se convirtió en una guerra entre empresas y consumidores de todo el mundo. Los fieles consumidores de la Pepsi atacaban a los de la Coca-Cola; pero esto sólo fortaleció la marca. Los empresarios decían “Lo importante es que se hable de uno y de la marca, aunque sea mal”.

Para tratar de acabar con la mala publicidad y las murmuraciones que la bebida era perjudicial para la salud, la compañía empezó a patrocinar acontecimientos deportivos.

Pero nunca se acabaron las campañas en contra de la Coca, ni la mala aceptación de muchas personas. Algunas de las razones por las que el refresco recibía malas críticas fueron:

·        Financió con $610.000 la campaña electoral de George Bush.

·        Contiene productos transgénicos.

·        Cuenta con delegaciones en más de 200 países, incluyendo paraísos fiscales como Bahrein o las islas Caimán, para evadir impuestos por sus beneficios.

·        1999, Polonia: condenada por vender bebidas contaminadas con hongos. También en 1991 (Colombia), 1999 (dióxido de carbono en Bélgica y Holanda, raticidas en Francia) y 2004 (bromato en Inglaterra y malatión en India) . Coca-Cola sobrepasa hasta 87 veces el límite europeo de pesticidas como Lindane y DDT (prohibido en Europa por sus efectos cancerígenos).

·        2000, EE.UU: multada en $192.000.000 por sus prácticas de discriminación racial.

·        2002, Pakistán: Se fotografían sus prácticas de explotación infantil, empleando a niños para coser balones de fútbol promocionales en Sialkot.

·        2002, India: condenada por la Corte Suprema por desastre medioambiental, al pintar publicidad gigante directamente sobre roca viva en el Himalaya.

·        2003, Panamá: multada por contaminar con tinte rojo (usado en sus zumos de frutas) el Río Matasnillo y la Bahía de Panamá. La costa quedó de color rosa.

·        2004, El Salvador: Nuevamente usa niños para cortar caña de azúcar, en jornadas de hasta nueve horas de machete bajo un sol abrasador sin cobertura sanitaria.

·        En Marzo de 2004 Coca-Cola reconoció que su marca Dasani envasaba agua común del grifo y no tomada de los manantiales. Retiró 500 mil botellas por la estafa.

·        Represión sindical en Colombia: Se han documentado 9 asesinatos y 179 casos de amenazas, secuestros, torturas de trabajadores de Coca-Cola.

 

En el año de 1938, en Estados Unidos, la Coca-Cola fue declarada la “Bebida por Excelencia” debido a la alta demanda y consumo de la misma.

En 1990, la compañía invirtió más de Q. 140,000 en la construcción de un museo en la ciudad de Atlanta, Georgia. El museo es visitado por más de tres mil personas cada día, el cual lo convierte en uno de los museos más concurridos en el mundo.

Definitivamente, la coca-cola es el producto más ampliamente distribuido y que más éxito ha tenido en el mundo; lo que se puede comprobar con uno de los últimos cómputos extraoficiales, ya que dice que el consumo mundial del refresco excede a 45,000 botellas por segundo. La bebida se puede adquirir en más de 205 países (muchos más que las naciones que forma la ONU). Se ha movido en diferentes campos, como patrocinar las olimpiadas (primera olimpiada fue en Ámsterdam en 1928) los mundiales de futbol, Rugby, la NBA y NASCAR. También se pueden adquirir diferentes productos como chicles, golosinas y cigarrillos con su logo. Y una de las palabras que es más universalmente reconocida en la tierra, junto con la expresión “okey”.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ANÁLISIS SOBRE LA COCA COLA

 

·      Según las Teorías de Sigmund Freud

María Odette Canivell Arzú, en su libro “Repercusiones del Pensamiento de Freud en el mundo Moderno” logra explicar el concepto que el psicoanalista Sigmund Freud tiene del hombre y la cultura, y qué tanto han influido en la actualidad esos conceptos.

Freud establece que el hombre desde pequeño busca complacer sus instintos y sus placeres, es una especie de actitud animal; “es un ser vivo que nace con tendencias hacia la perversión”. Todos esos instintos primarios a los que se refiere Freud son por ejemplo, el hambre, la sed y el sexo. Pero existe un factor que frena los instintos primarios del hombre, la cultura. Según Freud, la cultura es “un sinónimo de represión”, ya que reprime los deseos del humano a conveniencia del grupo social, tachando todos esos instintos primarios como maldades o perversiones que amenazan el sistema.

Teniendo un contexto de lo importante que eran para Freud estos conceptos, se podrá iniciar el análisis de la bebida Coca Cola según sus teorías.

Sería importante analizar la imagen de la Coca Cola, refiriéndose especialmente al color de su presentación. Un gran porcentaje del producto es de color rojo. Este color tiene varios significados, pero los más importantes para este análisis son los siguientes; Es un color muy intenso a nivel emocional. Constantemente se refiere como el color que refleja la pasión; también expresa sensualidad y virilidad. Es el símbolo de la pasión ardiente y desbordada, de la sexualidad y el erotismo. Estas definiciones a lo mejor son suficientes para determinar que la bebida ataca de cierta manera el deseo de despertar uno de los instintos primarios, que es el sexo. Siendo este instinto el que más atracción causa en los humanos.

Desde este punto, nos podemos dar cuenta que el producto se enfoca más en captar la atención de los hombres, que de las mujeres. Desde el color rojo, que expresa virilidad, hasta otro factor que vamos a discutir a continuación, el cual es la forma de la botella. Está formada por líneas curvas, las cuales representan movimiento y suavidad. Pero si nos enfocamos en la forma en sí, la botella puede asemejarse al cuerpo de una mujer con curvas pronunciadas. Curiosamente, esta teoría surgió alrededor de los años ´30, durante el auge de una famosa actriz y dramaturga, Mae West. Este factor se puede considerar que causó cierta atracción por parte del hombre hacia el producto. Más todavía, tomando en cuenta que Mae West fue considerada como el primer símbolo sexual, su cuerpo era totalmente llamativo, y los hombres siempre la relacionaban con sexo por ser una mujer muy provocativa.

Pero a lo mejor, el color y la botella no eran razones muy obvias para despertar ese animal que el hombre lleva dentro, se podría considerar que eran presentados de forma “subliminal”.  Más adelante, salieron proyectos como las “Coca Cola Girls”, los cuales ya iban dirigidos intencionalmente para tentar el instinto sexual del hombre.

Las Coca Cola Girls, salieron en el año de 1891, y su único objetivo era “incitar el apetito sexual y la fantasía masculina”.

Alrededor de esa época todavía era muy controversial y mal visto que una mujer tuviera alguna parte del cuerpo destapada, para evitar el descontrol y el desborde del instinto primario de la sexualidad. Por lo mismo que Freud planteaba acerca de las culturas, que “reprimen los instintos del hombre, para que éste pueda aprender creencias y comportamientos establecidos por el grupo social al que pertenece”.

Iniciaron con imágenes de mujeres decentes, pero relativamente provocativas para la época. La Coca Cola como empresa observó que empezó a tener éxito el proyecto de las Coca Cola Girls. Los hombres, reprimidos por la cultura, no podían expresar ni saciar sus instintos libremente, a lo mejor consideraban los afiches de las mujeres tomando el refresco, como un escape de las reglas de su cultura y de su sistema. De cierta forma, calmaba sus deseos de complacerse. Se vendieron afiches y calendarios con las modelos. Pasando el tiempo, fue cambiando la imagen de las mujeres, a todavía más provocativas. Tenían vestimentas más diminutas, y también hubo desnudos. Aunque antes, las gráficas de las mujeres no eran tan “obscenas” por así decirlo, ya que se pintaban de manera decente, las Coca Cola Girls más recientes, son más explícitas, por ejemplo, el cuerpo de las mujeres son más detallados, como los pechos, la cintura, los glúteos y las piernas. Lo cual considero que incitan todavía más el apetito sexual. Mientras más gráfico y más semejante a la realidad, el hombre tiene todavía más oportunidad para saciar sus deseos.

Y por último para este análisis, tomaremos ejemplos todavía más gráficos y específicos con el tema de la sexualidad. Hay dos ejemplos en los que no tan evidentemente hay imágenes de algún tipo de sexo o algo relacionado con él. Por ejemplo, un afiche de una botella sobre varios hielos. En uno de los hielos, se puede ver perfectamente la cara de una mujer y el pene de un hombre, simulando un acto de sexo oral. También una etiqueta de una botella donde en pequeño se ve la imagen de una mujer desnuda; y hasta del otro lado de la etiqueta hay unos labios y una línea curva simulando un pene; la misma situación del afiche previamente descrito. Tomando en cuenta los antecedentes de la Coca Cola sobre la inclinación a la incitación sexual de las personas, se puede deducir que la compañía, al ver que esos tipos de “mensajes subliminales” generaban éxito y más demanda, siguen produciendo estos mensajes; pero cada vez más gráficos, y siendo más gráficos, el producto tiene más éxito.

Evidentemente, los pensamientos de Freud sobre el hombre y sus instintos primarios, y la cultura repercuten, no sólo en la sociedad, si no que en empresas, como la Coca Cola en este caso, que juegan con esos deseos del hombre de saciar sus instintos, para generar más éxito y demanda del producto. En años atrás el pensamiento de Freud era demasiado controversial; y en la actualidad todavía tiene algo de controversial, pero sin lugar a duda, ha tenido mucha influencia en las culturas modernas, que temas como la sexualidad cada vez se hacen más comunes y corrientes; pero eso no evita que siga siendo un buen gancho para llamar la atención y aceptación de las personas, ya que se les ofrece una manera de poder satisfacer sus deseos. Y eso precisamente es uno de los factores que hacen que la Coca Cola sea un producto mundialmente exitoso.

 

·      La Coca Cola según Espíritu, Persona y Sociedad desde el punto de vista del conductismo social

 

El proceso social en cuanto que involucra comunicación, es en cierto sentido responsable por la aparición de nuevos objetos en el campo de la experiencia de los organismos individuales involucrados en ese proceso; esos procesos o las reacciones, son en cierto modo responsable por la existencia de los objetos a los que fisiológica y químicamente reacciona. Tal es el caso de la Coca – Cola, ya que fue introducida comercialmente como un tónico efectivo para el cerebro y los nervios, así como aquella que aliviaba los malestares de la digestión. Pero debido al agrado entre los consumidores y la publicidad de carácter democrático, se convirtió en algo más que una bebida “medicinal”.

En la publicidad que se mencionaba con anterioridad se puede hacer énfasis o comparar con algunas partes del libro de George H. Mead en donde menciona que el lenguaje se expresa desde el contexto más amplio de signos y gestos en la conducta social, y puede ser revelado a través de una mirada (profunda y misteriosa), la actitud del cuerpo (piernas cruzadas, posición sensual), un gesto (sonrisa), entre otras cosas. Esto se ejemplifica de gran manera con las primeras imágenes publicitarias en 1886 cuando la bebida era acompañada de una o varias damas, quienes tenían características particulares como tez blanca, delgadas, pelo claro y en algunas ocasiones obscuro. Al mismo tiempo se incluía el slogan: “Deliciosa, refrescante, estimulante y vigorizante”. Analizando lo anterior se descubre la verdadera intención que existe en el espíritu del individuo al utilizar dicho símbolo, porque se convierte en un mensaje en doble sentido, ya que se destacan las cualidades de la Coca-Cola pero también da a entender que la mujer cumple con la misma función de la bebida, dejando en el olvido la dignidad y el valor que ellas tienen; y utilizándola como un objeto sexual, provocando en años posteriores la aparición de ciertos desnudos en la campaña de la marca.  Por lo tanto se encuentra que se evoca tal intención en el espíritu del otro, provocando una reacción exitosa en la conducta de las masas ya que miles de personas  consumían en grandes cantidades la Coca-Cola.

Cuando se provoca en la otra persona algo que se  está provocando en nosotros, inconscientemente se adoptan esas actitudes, uno se pone en el lugar de otros y se actúa como ellos lo hacen. Es por eso que años después surgieron varias imitaciones de la bebida, lo que provoco un cambio de imagen en la Coca – Cola. Se tenían que cumplir con muchas condiciones, las cuales tenían que estar muy ligada con la comunicación publicitaria. Lo esencial para la comunicación es que el símbolo despierte en la propia persona lo que despierta en el otro individuo.

Tiene que tener cierta clase de universalidad para cualquier persona que se encuentre en la misma situación. Lo primero que tiene que provocar en las masas es la “identificación con otras marcas”, es decir que los objetos están constituidos en términos de significación dentro del proceso social de la experiencia y la conducta, esto se puede comprobar con el diseño de la botella la cual simula una silueta de una dama y según un mito reflejaba el cuerpo de la actriz famosa de la época. Esto logró una conversación de imágenes  en las primeras etapas evolutivas de la bebida  ya el individuó se identificó, a pesar que no se  tradujo en lenguaje articulado y se convirtió en una comunicación perfecta.

La psicología social se interesa especialmente en el efecto que el grupo social produce en la determinación de  la experiencia y la conducta del miembro individual, tal es el caso en la Coca-Cola ya que hoy en día es el producto más ampliamente distribuido en el mundo, adquirible en 205 países. Así mismo junto a la típica expresión americana "Okey", ésta bebida es la palabra más universalmente reconocida en el mundo, convirtiéndola en un símbolo del estilo de vida occidental.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

·      Según las Teorías de la Comunicación, de José Martínez Terrero

 

En los inicios de la Coca Cola se hablaba de una bebida altamente democrática como menciona Mary Gah Humpreys (1894) "un pobre bebe cerveza, un millonario bebe champagne, pero seguramente los dos beben Coca-Cola". Era una bebida a base de hojas de cocaína, creada para calmar las dolencias del estómago y los nervios. Más tarde su carácter refrescante y sabor fueron del agrado del público y las ventas incrementaron hasta el punto de patentar la marca como una bebida no alcohólica de consumo diario.

Por el origen de la bebida se podría afirmar que su consumo no llegó a manos europeas durante la Guerra, pero una campaña dirigida por Asa Candler, gerente y dueño de la patente de la marca, logró llevar a la bebida más allá del atlántico regalándola a todos los soldados norteamericanos combatientes. De este modo se abrió paso a la creación silenciosa del mercado europeo durante la Primera Guerra Mundial; aunque más tarde se canceló el envío de Coca Cola, por orden estatal ya que generó adicción en los soldados, empero la compañía continuó creciendo hasta lograr que su gerente declarara que “La demanda de productos ha superado nuestra capacidad de oferta (...)” a finales del siglo XIX.

Tal como el funcionalismo afirma, la sociedad y el individuo tienne un estrecho vínculo: las necesidades abastecidas por la producción y el consumo. El modelo aparece mecanicista y determinista. Se aceptaba que una pequeña élite pudiera usar los poderosos medios para informar y persuadir. Los medios eran como una “aguja hipodérmica” o una “bala mágica”, que producían gran impacto (DeFleur and Ball-Rokeach, 1989) (McQuail, 2000: 48).

 

En 1891 comienza la publicidad más agresiva de la coca cola. Aparecen las Coca Cola Girls que eran mujeres cuasi desnudas tomando Coca Cola para incitar al público masculino. Más tarde surgen las vallas en los tranvía que anunciaban una bebida “deliciosa, refrescante y sensacional” “Vuelve alegre al melancólico y fuerte al más débil” hasta el punto de llegar a utilizar a niños en la campaña diciendo: “nosotros tomamos coca cola”. Durante los años de la campaña publicitaria feministas cristianas afirmaban que le coca cola era la segunda adicción más grande después de del alcohol, por lo que había que reformular la bebida. A esto el dueño Asa Candler contestó: ¿Usted propone que cambie la fórmula de la bebida más popular, por los rumores de unas mujeres histéricas? ¡Nunca!

Años después aparece la primera bebida que fue su competencia la Pepsi cola, pero el esfuerzo por la PepsiCo por alcanzar a la Coca Cola fue en vano, para 1895 la compañía vendía en todo el territorio estadounidense y para 1899 se vendía en Cuba, Hawaii y Canadá. Para inicios del S. XX la bebida ya era un emporio, teniendo fábricas del jarabe 7x −como fue nombrada la fórmula secreta de la Coca Cola−, en Dallas, Chicago, Los Angeles y Filadelfia.

Pero Candler no paró ahí, los rumores de la aparición de un sindicato lo llevaron a su hermano el obispo Warren Candler, quien le ayudó a identificar el capitalismo con la religión y el patriotismo de la cultura estadounidense, lo cual manipuló de tal forma a los empleados que no se crearan sindicatos sino la expansión, una vez más, de la famosa bebida.

Según este modelo, el hombre vive en un entorno o ambiente de símbolos.

“Nosotros aprendemos, compartimos, y actuamos de acuerdo a los significados que sacamos de tal entorno” (Gerbner y Gross 1976: 173). Este entorno humano de símbolos fue ocupado primero por mucho tiempo por la religión. Ella cultivó un tipo de cultura con su visión específica del mundo, del arte, de la ciencia.  Sus ritos, mitos y relatos eran agentes de control a veces. Ellos ‘cultivaban’ un tipo de conciencia, por la que lograban que la gente viera como ‘real’, ‘normal’ y ‘justo’ lo que cuadraba con el orden social establecido (Gerbner y Gross, 1976: 173).

 

En 1910 Coca Cola sería embasada en vidrio, pero no sin antes realizar estudios de mercado para lograr un impacto con la botella, el plan fue crear una figura seductora, inspirada en las curvas de una mujer, que inspirara a las masas a comprar la bebida y los experimentos dieron resultado, la botella fue llamada “la gran dama”.

 

Asimismo el principal especto de la  investigació funcionalista es  poder conocer el nivel de comprensión de las noticias, los efectos anti-sociales y pro-sociales, el nivel de conocimientos transferidos en un programa educativo, y el cambio de actitudes y de motivaciones que vienen de los medios masivos. También se estudian los métodos de persuasión utilizados en las campañas de información y en la publicidad, para lograr en poco tiempo cambios comporpomentales concretos.

 

Es claro que las grandes propagaciones más evidentes del funcionalismo norteamericano no fueron únicamente sus discursos e ideologías enfrascadas en discursos radiales y televisivos, sino para aquel momento eran más evidente el poder de la bala mágica a través de no sólo Coca Cola, sino de McDonalds, Disney, Hollywood etc.

La década de los veinte fue diferente para el emporio de bebidas, Asa Candler propietario de la mayoría de acciones y gerente de la empresa se había retirado. Sin embargo la bebida se vendía por sí sola y gracias a la demanda del producto se crea el Departamento de Extranjero, para ordenar y coordinar las ventas internacionales. Asimismo la Coca Cola comenzaba con la publicidad radial y se enfrentaba de nuevo con Pepsi Cola que a punto de la quiebra le ofrece todas sus acciones ala Coca Cola Company y esta niega comprarlas una vez más. Las acciones de la empresa habían subido de USD$65 en 1923 a USD$ 200 en 1927, en cuatro años la compañía había triplicado el precio de sus acciones.

 

En 1928 la Coca Cola se convierte en patrocinador oficial de lo apodado en la época Movimiento Olímpico. La publicidad del Barril Rojo anunciaba que estaban presente en 78 países del mundo y “Pocos americanos saben que ahora se puede encontrar Coca-cola en las plazas de toros de la alegre España o México; en el estadio de los Juegos Olímpicos; en Holanda, la tierra de los canales, en lo alto de la Torre Eiffel; tras el templo budista de Rangúin; en la remota Birmania y junto al Coliseo de la histórica Roma”. La década de los veinte fue la de mayor expansión de la compañía llegando a instalar su primer letrero en Times Square en Nueva York con su slogan “La pausa que refresca”.

La emancipación de la población norteamericana y del mundo con la Coca Cola era evidente, ya su estrategia de distribución combinada con un alto presupuesto en publicidad enfocada sexualmente para atraer al consumidor había impactado en la mente de 78 países. Sin embargo no fue sino hasta llegada la era televisiva que Coca Cola se mostró realmente, gastando millones en publicidad y mucha de esta con contenidos subliminales, explicado por el modelo de Cultivo de Gerbner:

Gerbner y Gross (1976: 178) aseguran que la TV presenta un mundo simbólico y un ambiente, gobernado principalmente por la violencia y la agresividad. Dicen que la gente está expuesta sistemáticamente a esta visión selectiva y equivocada de la sociedad en casi cada aspecto de la vida, una visión que tiende a formar creencias y valores (Cfr. McQuail, 2000: 110-111). Dicen tener evidencias de que ver TV produce miedo de ser víctima de la violencia, produce sospecha y alienación (Gerbner, 1976) Según este modelo, los medios ‘cultivan’ un modo de pensar y unos valores típicos de una determinada cultura. Tales medios, dando un diverso grado de atención a hechos, personas, instituciones, etc., ‘cultivan’ un modo particular de ver la sociedad, sus tendencias, el puesto que da a determinados grupos, etc. (Sorice, 2005: 155). Así la audiencia, mientras es inducida a rechazar ciertos comportamientos, al mismo tiempo es invitada a aceptar otros, precisamente los traídos por los medios.

 

 

Para 1930 Coca Cola era el logotipo vestido por las alas de los aviones de la primera Aerolínea que sirvió Coca, Delta Airlines. Durante la década en los anuncios de Coca-Cola aparecieron los actores de televisión más famosos: Claudette Corbert, Greta Garbo, Jean Harlow, Clark Gable, Cary Grant, Carole Lombart, Loretta Young, Johnny Weismuller, Maureen O'Sullivan, Spencer Tracy y Joan Crawford. En 1938 la Coca Cola es declarada la bebida por excelencia de Estados Unidos. Ya se había incertado en el mercado educativo llegando a las escuelas en Georgia con balones y bebidas para las refacciones. Incluso en navidad; Handdom Sunblom, ilustrador de Coca Cola reinventa la figura de Santa Claus, y lo presenta como apunta Castro Soto (2003) A Sundblom se le ocurrió representar al personaje como un abuelo jovial y simpático, con una gran barba, bonachón y gordinflón, feliz, y vestido con un cinturón, gorrito y sus botas negras. Y algo esencial: con los colores de la marca Coca-Cola. Desde entonces todos nos la tragamos. Cualquier chico espera que Santa Claus baje por la chimenea de su casa, si la tiene porque si no se lo imagina, para que le deje unos regalos

Para 1940 Coca Cola regresa a Delaware, su ciudad natal tras haber inyectado una campaña de desprestigio hacia  los impuestos por producción que se habían retomado en Georgia, una campaña de desprestigio por medio de artículos de prensa y la creación de la Delaware Punch, como una bebida de melancolía y manipulación lograron que en la cuarta decena del siglo el gobernador señalara “Lo que es bueno para Coca es bueno para Georgia”.  Incluso los soldados mostraron el grave nivel que había alcanzado el alienamiento de la compañía hacia sus consumidores,

 

"...Hoy es un día especial. Todos recibimos en la compañía una botella de Coca-Cola. Esto puede no parecer demasiado importante, pero si hubieras visto a todos esos individuos que han estado más de veinte meses navegando apretar contra su pecho la botella, correr hacia su tienda de campaña... y quedarse mirándola... no sabían que hacer. Nadie había bebido su Coca-Cola todavía, porque después de que lo hicieran todo habría acabado, todo habría pasado (...)". (Soldado Dave Edwards, en una carta a su hermano. Italia, 1944).

 

 

La emancipación y alienación generada por Coca Cola no es más que el resultado de la concepción que se convirtió en realidad. La idea de una sociedad ordenada, guiada por una economía de libre mercado y de producción y consumo como principal motor, ha generado un capitalismo exacerbado, un funcionalismo extremado que se puede evidenciar con cualquier producto Norteamericano. “El héroe de Battan, el General Wainwright, se fotografió en plena campaña con tres de los símbolos más americanos: un bate de béisbol, una hamburguesa y una Coca-Cola.”

 

Tanto la Coca Cola es símbolo de su sociedad y viceversa. La sociedad estadounidense es el reflejo puro del funcionalismo, se ha caracterizado por darle poder a los medios justo cuando está en crisis, un ejemplo claro fue la imagen del presidente George Bush hijo tras el derrumbe de las torres gemelas contrastada con la imagen de héroe de Rudy Gioulliani alcalde de Nueva York durante el atentado (Jonathan Altler, Newsweek Magazine). Asimismo otro de sus rasgos representativos es la admiración por el sistema tan organizado de vivienda y de circulación vial, tal como lo ordena la doctrina debe ser una sociedad que “funcione” que sea ordenada y que nada se salga de control.

Para terminar y no pasar por alto los estudios Laswell, Gerbner, McQuail, DeFleur y otros; la sociedad Norteamericana se ha caracterizado por generar a través de la televisión una sociedad alienada, ejemplo de esto son los mensajes subliminales utilizados por Walt Disney en sus películas, La Sirenita y El Rey León, además de su intachable fama de los creadores del Mundo de las Maravillas  y su modelo de servicio al cliente que ha dado la vuelta al mundo; y Coca Cola, con su estrategia de distribución que busca asegurar que nadie pueda reclamar que no haya una Coca Cola hasta en el lugar más recóndito del mundo y sus mensajes sexuales en cada uno de sus anuncios, empezando por las curvas de su logo.

 

 

 

 

 

La conducta del consumidor de Coca-Cola

 

La misión de Coca-Cola es “Refrescar al mundo en cuerpo, mente y espíritu; inspirar momentos de optimismo a través de sus marcas y acciones; crear valores y hacer la diferencia donde sea que se encuentren” indican Abanto, Maturrano, Aragón y Monteblanco (2008) en el análisis Comportamiento del consumidor de Coca Cola.

Los colores variados y llamativos, el movimiento, las situaciones claras y los jingles pegajosos son elementos característicos con los que Coca-Cola transmite el mensaje con el que desea alcanzar un mayor porcentaje de consumo.

La manera en la que esta prestigiosa empresa consigue llegar a su público objetivo (adolescentes y adultos jóvenes entre las edades de 15 a 28 años, principalmente) es por medio de la publicidad que perfila ideas de diversión, juventud, frescura, amistad, amor, y sobre todo, alegría.

Se hace énfasis en alegría debido a que la campaña publicitaria de Coca-Cola se basa en el estado ideal: promueve la expansión de la felicidad, el optimismo, las buenas energías y el incremente general del bienestar, ésta incluso ofrece un valor simbólico de felicidad.

Ninguno de los esfuerzos en campañas publicitarias sería provechoso si no fuera por la respuesta que el público tiene sobre ellas. Los modelo de comportamiento principales que Coca Cola produce en sus consumidores son que el consumidor se sienta satisfecho con dicha bebida y no deje de consumirla, y que los consumidores relacionen Coca Cola con agrupaciones sociales, familiares o con afiliaciones con grupos de personas que tienen los mismos intereses.

El motivo por el que persisten los comportamientos mencionados anteriormente es porque Coca Cola satisface necesidades y motivaciones específicas del consumidor. Según Abanto, Maturrano, Aragón y Monteblanco (2008) éstas son:

La función lúdica: por los momentos de relajación

Necesidad fisiológica: la sed

Necesidad de movimiento: por la propiedad energizante

Necesidad tipo utilitaria: la obtención de energía

Necesidad de consistencia: por la imagen de la marca ligada a juventud y diversión

Necesidad de seguridad: al ser aceptados por los demás

Necesidad de filiación: sentido de pertenencia

Necesidad de placer: al verse satisfechas las demás necesidades

La marca de Coca Cola cumple con ciertas funciones que están relacionadas directamente con las actitudes del consumidor. Éstas son breves y muy directas: función utilitaria, al saciar la sed con buen sabor; función expresiva, con la sensación de libertad, diversión, sociabilidad y dinamismo; función ego-defensiva, debido al reconocimiento social.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

CONCLUSIONES

 

 

·       La Coca Cola evidentemente tiende a jugar con los instintos primarios del hombre que Sigmund Freud define en sus teorías. Uno de los instintos en que se enfoca la compañía es en el sexo, para poder lograr captar la atención del hombre. Como una forma de permitirle saciar sus deseos, ya que la cultura se los reprime. Al presentar afiches, anuncios y cualquier tipo de publicidad, con algo relacionado con el sexo, la compañía se puede asegurar más éxito y demanda de la bebida.

·       Las imágenes y símbolos, desempeñan un papel importante en el pensamiento y están presentes en la relación con el individuo. Coca-Cola ha mantenido un estilo publicitario inteligente, ha privilegiado el estudio previo de los comportamientos de los diversos sectores sociales, los intereses, modas del momento, forma de relación de las personas, el avance del rol social y laboral de la mujer, entre otros. Con gestos, lenguaje, sonido y sabor, la bebida ha logrado trascendencia y ha hecho que se distinga como la bebida por excelencia.

 

·       Es evidente que la Coca Cola responde a una sociedad basada en la satisfacción de las necesidades por medio de la producción y consumo.

Nació en una sociedad funcionalista que tiene como efecto la creación de una empresa con visión global, lo cual es evidente con las estrategias de mercado, que van desde la publicidad en escuelas, olimpiadas, deportes, artes, nutrición, navidad, etc. Por lo tanto es una de las empresas más grandes del mundo que es emblema de la cuna del funcionalismo Estados Unidos

 

·       El éxito de esta bebida de gran prestigio en cualquier ámbito social, se debe a que logra condicionar la conducta del consumidor ofreciéndole un concepto de felicidad que solo se alcanza al verse satisfechas las distintas necesidades de tiene el mismo.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

BIBLIOGRAFÍA

 

 

 

 

 

 

·       José Martínez Terrero. Teorías de comunicación.Centro de investigaciones de la comunicación, Universidad Andrés Bello. Guayana, Venezuela Mayo 2006. Disponible en PDF en: www.riial.org/espacios/teoriacom/teoriacom_docbase.pdf

 

·       Canivell Arzú, María Odette (2000). Repercusiones del pensamiento de Freud en el mundo moderno. Guatemala. Editorial Palo de Hormigo.

·       Mead, George H. (1990). Espíritu, persona y sociedad: desde el punto de vista del conductismo

social. México D.F. Editorial Paidós.

 

·       Yela, M. (1996) La evolución del conductismo, Psicothema, Vol. 8, Supl., pp. 165-186

 

·       Ullah Khan Sami, Term Project Marketing Strategy, Marketing of Stratgies of Coca Cola. Pakistan S/F. Disponible en: http://www.scribd.com/doc/10552013/Coca-Cola-Marketing-Strategies

 

·       Camnitzer Luis. El discreto encanto de la Coca-Cola. Revista Relaciones, Monte Video,Uruguay. Noviembre 2007. Disponible en: http://www.chasque.apc.org/frontpage/relacion/9812/coca-cola.htm

 

·       Castro Soto Gustavo.Coca Cola La historia negra de las aguas negras. Centro de Investigaciones Económicas y Políticas de Acción Comunitaria (CIEPAC) Mexico Distrito Federal. 2003. Disponible en: http://www.arlac.be/Coca%20Cola%20ALCA/cocacola01.htm